也是万万没想到系列,想到了开头,却没想到是这么一个悲情的结局。一开场整个片子的格调就是阴郁的,注定了片子黑色的氛围。作为以动作片为特长的杀破狼系列,打戏依旧是一大亮点,可惜的是这部反派的身手明显不如前两部,使得打戏的精彩程度落了下风,当然在天台追打一幕戏,还是很经典的呈现了香港动作片的功力。事实上,这部片的感情戏反而更为亮眼,古天乐的父女感情戏很能煽情,以为会延续一般故事片,最终古天乐演的父亲能救出女儿,结果却是只能对着女儿的尸体痛哭,这场哭戏演绎的让人起鸡皮疙瘩,很能打动人。更没想到的是,不仅没救回女儿,最终为了避免另一个家庭悲剧,男主在杀死策划悲剧的秘书后,直接就开枪自尽了,对他而言,这也是一种解脱吧。活着的时候,没能保护好女儿。那么,就追随女儿到另一个世界去好好保护她吧。
剧本太差,莫名其妙。
古天乐女儿的人设像个弱智,未成年性行为,还突然想生小孩,父亲当面逮捕其男友,这样的设置有何意义?难道一个正常的女儿在泰国失踪,她爸爸就不会去救了?
剧本如果像韩国电影,揭露本国黑幕也行,算有社会意义。可是香港人胡编乱造,编排泰国黑幕,让人不齿。
外籍雇佣兵大boss好像头脑有病,不想赚钱,只想和中国功夫决斗,让香港警察古天乐横扫工厂,香港警察的武力值也是无敌了。
林家栋为何如此卖命,冒死违法帮市长换心,难到是好基友,从头到尾装酷的死脸,怎么发挥其演技?
泰国的警察局长如此弱势,被市长的幕僚玩弄于鼓掌,竟然连警察局长的女儿都敢绑架?
古天乐身负重伤,居然轻松进入市长府邸开枪杀人,太瞎编了。
动作场面精彩,但出彩主要还是托尼贾(和古天乐那段闪回不知道什么用意),只是没想到客串还真名副其实,打了五分钟挂了。
古天乐还是最喜欢的男演员之一,但毕竟不是打星,最后一幕镜头又近又碎,一点不过瘾,有极速追杀的相似感,可又没到位,1v1甚至1v2曾经和警察对飙的都是秒杀,又被三个小喽罗打得找不到北。而且作为一个武打电影,没到高潮时候坏了腿脚可还行。
不过就此其实是足够打三星的,但结局实在是三观太不正了。首先是无辜女性莫名去世,这还罢了,还算是意外多一些。但政坛黑幕就让林家栋(泰语很666)一个人背?市长就是高大上,林家栋的傀儡,当观众是三岁啊。更让人不忍直视的是古天乐片尾自尽?为tm什么啊,动机呢?万念俱灰么?市长虽然移植了女儿的心脏(为什么不找个男人的…),但还是幕后真正黑手啊,就这么不明不白的走了?看的实在是愤愤不平。
ps.泰国人体器官的生意好像真挺恐怖?不过应该不会对游客动手的吧,但总之还是不要一个人去的好。
ps.往妓女头上撒尿实在是太无语了,不过妓女圈子应该对这种警察拉黑的吧。
我想从我能看到的几点细节随便叨逼叨几句,说得不好,勿喷。。整部戏把泰国的宗教色彩作为一根暗线埋在里面还是能讲通的。。首先是女孩堕胎,作为厄运的开始……在整个佛教文化中,堕胎罪孽是非常深重的……因为一个灵要修炼很多年才有机会轮回成人,在还没有出生就被堕掉,它是无处可去的,而且怨气非常深重~会报复父母~称之为婴灵。(这里不细说,有兴趣的可以去了解一下)第二,托尼贾在拍古天乐肩膀的时候,出现了很强的感应,然后佛牌掉了下来………泰国有一类佛牌比如崇迪,必达。都有着感应危险为主人提前预报危险的和挡灾的作用。。甚至还有一种叫耳报的,危险来来临时能听到高频的声音~~OK,又说远了。。回到刚才,其实那时候就预示了,托尼贾可能会出事了……再加上第三,托尼贾把挡灾符管送给了吴樾(就是那个黑色手绳上面穿的银色管状配件)也预示吴樾最终能活下来。。
“杀破狼”系列的电影一直以来都有不错的口碑,凭借着颇具宿命感的剧情设置与酣畅淋漓的动作场面,在观众心中刻下独特的印象,这次的《杀破狼·贪狼》也不例外,打破了续集电影品质不佳的惯例,是一部值得一看的作品。
看完这部电影后,旁边的一位小兄弟嘀咕说:“这部电影怎么体现一个‘贪’字,为何叫做‘贪狼’”。看者常受名字影响先入为主,以为这部影片故事罪恶的根源来自人心的贪婪,其实并不是这样。
“贪狼”与“七杀”、“破军”相似,指的都是北斗七星里的一颗星位,“杀破狼”这个词语,源于紫薇斗数里的术语,紫薇斗数是中国传统命理学里最重要的支派之一,这个派别以星宿配合十二宫的术数来判定命运。当“贪狼”、“七杀”、“破军”在命宫三方四正会照时,即构成“杀破狼”的格局。
紫薇斗数认为:每个人命盘里都有“贪狼”、“七杀”、“破军”三颗主星,当三星汇聚时,既可创造也可以毁灭属于你的美好东西。
从作品的名称到剧情的设置,无一不再宣扬着一种与生俱来的宿命感,无论怎么地抗争,也逃不过苍天命运的安排,正如片中出现过的一句话“LIFE IS LIMITED,JUST ACCEPT IT.(生命有限,尽管接受它)。”这也是这一部作品拥有强大吸引力的地方。
一致与矛盾
动作场面并没有掩盖住《杀破狼》系列对于人物塑造方面的出色,导演在《杀破狼》的三部曲中依然细腻地诠释着人物的一致性与矛盾性。
什么是一致性?古人的命格论认为:
“破军”性刚易寡,动辄损人,具有强烈的破坏性。
“贪狼”八面玲珑,手段圆滑。
“七杀”象征“威勇”,主“肃杀”,具有运筹帷幄、理智独立的能力。
《杀破狼》系列的剧情一致地围绕着拥有“破军”、“贪狼”、“七杀”三者命格论的人物展开陈述,比如《杀破狼》的前两部,“破军”的代表人物是甄子丹饰演的马军,吴京饰演的志杰,两人性格刚烈,从头打到尾。而“贪狼”入命的人物则是洪金宝饰演的黑社会老大王宝,张晋饰演的监狱狱长,两人手段厉害,是最终的大boss。“七杀”运筹帷幄,掌握人的生死,代表人物是任达华饰演的警察陈国忠,与古天乐饰演的幕后洪先生,两人均是先死而欲后生,欲主宰别人的生命与命运。
到了这部《杀破狼·贪狼》,导演延续了之前三雄并列的描述风格,“破军”由古天乐担当,“贪狼”则是林家栋,“七杀”则是由理智独立的警察吴越担当。
那么作品如何诠释人物的矛盾性?
在《杀破狼·贪狼》中,作为“破军”的古天乐在一次意外中失去了妻子,他把全部的爱都给予了女儿,却又忽视女儿的感受,他硬生生地分开女儿与男友。当警察问到,他女儿失踪说是否有情感的波动时,古天乐谈谈地回答:“不觉得情绪有问题。”此时的他依然没有承认自己的错误。
女儿成为了他感情唯一的寄托,也许正因为这样,他不愿意看到女儿与陌生人在一起,畏惧这样会失去女儿。于是他不得以使用卑劣的手段来阻断女儿的爱情,剧情走到最后一刻,他拉开冰柜,看到里面躺着的尸体,他终于找到女儿,但冰冷的躯壳中已经失去了原来跳动的心灵,在这一刻,他撕心裂肺般地哭诉,银幕铺面而来的是强大的寂寞与悔意,男人的情感往往不易流露,但一旦宣泄出来,甚至比女人的更加令人动容。
此时,女儿再也离不开他了,只是女儿的心已经不在了。古天乐向来以文戏见长,令人觉得有趣的是,他竟是在这一部以动作见称的作品中奉献出了他这几年来最出色的情感戏。
我们再来看一下片中的吴樾。
吴樾的动作与演技俱佳,遗憾的是,他长年处于不温不火的状态,而且近多年来除了这一部《贪狼》以外,也几乎找不出其他的代表电影作品。在《贪狼》中,他饰演了泰国警察崔杰,协助古天乐寻找女儿。
吴樾在片中陷于忠、义两难的境地,“忠”是内心对“警察”这份职业的尽忠职守,“义”是对亲人、爱侣之义,这“忠”与“义”的矛盾是大多数警匪片的传统桥段,我们常可以在电影作品中看到警察尽力除恶后亲人受到报复,从而陷入剧情的矛盾设置中。《杀破狼·贪狼》这部电影也是这般,吴越饰演的警察受到相同的对亲人的威胁,故事模式也颇有落入俗套的感觉,如何走出新意来,导演选择在情感的细节表现上下一番功夫。
影片的开端有一个细节,说的是吴樾和他的妻子、岳父三人在餐厅中吃饭,吴樾的妻子刚好怀孕了,岳父便从兜中掏出一张小纸,然后说道,这是他取的一些名字,给他们参考一下。然后又说:“这些名字你们不喜欢也没有关系,你们自己决定。”短短的铺陈,作为一个父亲的爱可以说溢于言表。影片开头营造的岳父慈爱的形象,与末尾作为一个大BOSS的设定形成一个强烈的反差,让观众觉得,这一位受政治所控,视人命如草芥的政治家其实也没有那么可恨,正如可恨之人,必有可怜之处。
片中的细节出彩之处还不止于此,同样作为演技担当的“贪狼”林家栋,前面每一言一行都显得细腻、冷峻,甚至一个眼神足以让人不寒而栗,然而在高潮部分,也就是林家栋被杀之前,他竟然为用一根糖果逗笑了一个心情有点郁闷的小女孩,简单的细节设定将林家栋的角色变得更加立体、多重。或者可以说其实他并非一个坏人,只是一个自以为高高在上的政客,高得足以操纵人的性命罢了。
动作与情感
以情感戏而论,笔者以为,因为有了古天乐的存在,《贪狼》在情感方面的表现已经超越前两部,但从动作表现的角度来看,除了吴樾与托尼·贾的部分动作场景外,总体来说,并不如前两部《杀破狼》作品的。
一个原因是由于作为主演的古天乐长于文戏,在动作表现时看似施展不开,举手投足间略有一点局促之感,如同《笑傲江湖》中令狐冲在孤山梅庄时,站在一个方格砖块中与四道高手比武那般。另一个原因是吴樾的动作表现同样是中规中矩,总感觉缺乏一种独特的风格印象,比如甄子丹的实战性、张晋的冷峻酷炫之感。
《杀破狼·贪狼》的深刻立意,以及结尾处大胆地打破团圆结局的处理手法,其实对于国产电影来说已是一次勇敢地尝试,但笔者想来,如果结尾的肉厂大战或者潜入市长府邸时动作戏能够设置得更加痛快淋漓,或者可以使得这部片子的格局更加大气。
从古天乐被勾住腿,这个系列的灵魂就回来了
我的问题是我是去看林家栋的。。。。。。我现在有一种鲜肉粉们刷屏和别人安利电影后发现偶像的全部戏份都在预告片里的淡淡的尴尬。
古仔影帝指日可待!
三星半。托尼·贾看到古天乐,一个心惊,“卧槽,这不是上一集里的反派吗?”
从创作的角度讲,《贪狼》是一个可以放开手脚大干一场的机会,并没有什么类型的限制,故事和人设都选择了都可以选择最黑暗的方向,本来可以做出更好的东西,完成度算是差强人意。大反派不够强,打戏没有亮眼的地方,不过对于最后黑暗的反类型设定,动作戏和人物动机的合理性,这些又是我喜欢的地方。
古天乐最后几场戏看得我半身发麻。所以说啊,生个女儿就是对男人品行和命运最大的考验(报应)。
在此之前我对吴樾印象最深的是欢天喜地七仙女那个傻傻的鱼日,但这次完全颠覆了我对他的认知。打戏太过瘾,瞬间就觉得好帅,在动作演员这条路上应该能有一番成就,看好他!
3.5 完全不能和上一部比,还我张晋还我托尼贾(这么快就扑耍谁啊)。动作戏变得常规化,没有前一部的监狱长镜和结尾对决打戏的精彩,所谓宿命感的故事也满眼套路。古天乐好几场戏都在用一种 “内心OS:金像奖男主提名落袋” 的力气演,层次鲜明但稍过火,回想起来算这部平庸作品里的最闪光处。
市长有颗少女心,扎心了。林家栋太帅,古天乐太煽,吴樾太Man…三部曲,2>3>1
虽然演员都蛮喜欢,但是剧情真的没什么意思,一味的打戏让人更觉无聊
古天乐这次演得真是不错。虽然依然存在感情戏陈旧单薄(或者直接说很烂吧),缺少更集中的高潮群战戏,反派势力收尾仓促等等问题,但动作场面的编排非常好,兵器的凌厉凶狠依然有延续。好歹最近有了一部走进影院后没难看到想自残的电影~推荐~
要是古天乐和吴樾的角色互换一下就好了
古天乐都老到去抢Liam Neeson的饭碗了。
惯常的好莱坞讲法是到女孩那有个转机,英雄还有希望,甚至掀起最后高潮。但这部片的高潮就在女孩被发现时戛然而止,后面都没有存在的必要,因为观众和主角一起陷入绝望。不知是不是港片近年来所处境地,悲观至此令人背脊发凉。想一想它的素材原型,一定是个真实的故事。
扎实的故事,对古仔这条线的处理很丰满,绝望中还有移情,天地不仁的脆弱反衬。吴樾表现太好了,有情有义的感觉很到位。洪金宝的动作设计很为古仔藏拙,近身关节技,断手断脚,狠辣阴毒,没有套招,弱化设计感,和吴、托尼的风格鲜明区分。碎片闪回剪辑对观众情绪的挑拨也有作用,导演下了心思。推荐。
泰国旅游局郑重声明:来泰国旅游是安全的,目前也没有需要换心的市长。
古天乐之所以救女儿救的如此曲折,应该怪自己没有在淘宝上买一本背面印着“犯我中华者,虽远也能把你从世界上任何一个国家接回来”的护照。
三星半,几乎是《飓风营救》的变形,却没有美式个人英雄主义,仍然落脚于港式男儿情义。我们还能看到每个人物的伤痛和罪孽,结尾更是一黑到底。不用与前两部对比,它的动作场面和走位都属上乘,吴樾这次有很大进步。
向来喜欢这系列,打斗总是残暴,黑幕总是窒息,主角会被宿命玩得无力而决绝,这一部依旧。关键是,古仔太赞了,可谓近年最好的一次,希望以此加冕影帝,哭的那场,隔着银幕都感到心痛。吴樾也越来越喜欢,近来只服这种正义的狠劲。《寻秦记》后雪儿再次与古仔同框,天。遗憾是,还可以多打点,打狠点。
三星半,这一回吴樾成了动作戏主力,有些邋遢的造型倒让他有点帅。托尼贾的打戏仍然很花哨。这个系列始终坚持带痛感与好看的动作戏,很直男的片子。不过,古天乐的父女戏却稍微有点煽到我,估计还是自己的原因。唯一遗憾是,相比前两部,缺少一个非常强力的反派能打帝,比如第一部的吴京和第二部的张晋