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剧照
剧情介绍
于是风来了，风起于沙漠，终于我们的发际。亘古承载我们不安现状的风，来了，在多年前下过的那场雨之后。 于是风来了，从西方到遥远的东方，你牵着多年前用纸板造出一架飞机的小男孩的手。回去吧孩子，多年来天之涯海之角被风吹拂的岁月，我想用来跟你交换那些纸板。 你看见没有，我的在风中飞着的白发，那么苍老那么骄傲。跟我来，我要告诉你一个秘密，你看我在沙漠里有一把椅子，我坐着在夕阳里看风经过。如同儿时花园。 还好吗，那些东方母亲苍老脸上神秘安详的皱纹与沟壑，在风里。还好吗，射日的英雄与千年帝国永远藏在地底的兵马。而我是被故土放逐的。因为我看见人们看不见的东西。我孤独，我不知道我看见的东西是否真实存在。 但风还在吹拂，我是被风带来的，古中国的松树林玉露凋伤，我希望自己能空静如一个东方老者，但我不能，我见过太多的事，我见过雨，桥，天空，蝎子和火焰，我见过真实，虚幻和冲突，我大笑桀骜，天空如镜映在眼底。 我知道那个造纸飞机的小男孩就藏在我身后。从十岁到九十岁有八十年飞翔的梦可以做，我一点没浪费时间。 盘根错节的强大生命与爱啊，有一天强大帝国的兵马俑会苏醒起来大步前进并发出惊人声音，而我会对你挤挤眼睛说道，这么好的世间，只有我看见了。 风带我们来过。风也会带我们走。风知道我一生的秘密。有一天，他也会说给别人听。 －－青衿 －－－－－－－－－－－－－－－－ 尤里斯·伊文斯 一位被上帝永久放逐的“飞翔的荷兰人”，被自己的祖国宣布为叛徒，被美国联邦调查局列上黑名单的纪录电影大师——尤里斯·伊文思。从13岁就开始拍摄电影，有“先锋电影诗人”之美誉。直到90岁完成令人震惊的封镜之作《风的故事》。世界哪里燃烧，他就把摄影机投到哪里去，并始终把镜头对准普通的人。20世纪的世界风云变幻几乎都在他的摄影机镜头里定格，化为影像史诗。 1984-1988年伊文思与罗丽丹多次来中国，拍摄他酝酿已久的纪录片《风的故事》。年近90的伊文思继续进行艺术探索，影片拍摄的几乎是被认为无法拍摄的事物。这是伊文思对自己几十年艺术生涯总结式的归述，融合了他早期的抒情性的电影语言，“直接电影”的手法，以及超现实主义的表达方法。影片的表现手法细腻，内容虽然抽象而又晦涩，但是富有想象力和启发性，受到人们的热烈称赞。此片是他的最后一部作品，于1989年初在巴黎举行了首映式。 －－－－－－－－－－－－烈火男儿之见习英雄15杀戮加布里埃尔2005立体奇兵鬼债2015纸飞机第92届奥斯卡颁奖典礼宇宙大怪兽多哥拉巴拿马裁缝意外的旅客巨蟒2021美国版波西·杰克逊与神火之盗酷爸俏妈醒醒吧之道德骑士鬼伴吸血鬼猎人巴菲第二季进击的皇后2银河系第一季刚果惊魂老虎的眼睛千古风流人物 第5季隔离过除夕燃情克利夫兰第三季德古拉2013911心灵航程大脑超载浴火郎中有鬼故事神探任恩海岸猎鹰全彩少年法老爱人同志（粤语）2012年中央电视台春节联欢晚会雄狮2011十分钟年华老去：大提琴篇珍布(2020)奥兰多·布鲁姆：边缘行走十日拍拖手册记忆2022《空姐》落魄屌丝情迷物质女回到原点
长篇影评
1 ) 超现实主义于超理想主义的完美结合
纪录片大师用这部超现实主义的影片在生命的尽头诠释了自己对于中国神话人物与现实中国的理念。将内心对中国的热爱，表现的淋漓尽致。每一个场景背后都隐喻了深深的执念，借助于风这个概念把这些场景串联了起来。天马行空般的把一个孩子般内心的风烛老人的心态演绎，带给西方人极大的震撼。场景中经常出现的尤里斯坐在一张沙漠中的椅子上，他坚强的布满皱纹的脸庞，坚定而执着，追求着他对于中国的热切的爱。爱上了中国这片广阔的土地和生活在这片土地上的人民。
2 ) 风的故事
当然伊文思并不是没有尊重当时的中国的国情或者人民的事实，我甚至GOOGLE到他曾是周恩来的朋友。他怎可能不尊重事实呢？他只是用他自己的方式尊重了他挚爱的中国。
风的故事。
一个荷兰人，在八十年代的中国，运用了大量的航拍，鸟瞰中国的沙漠、山川、城市和村庄。而其中他最喜欢的地方，应该就是沙漠。城市边缘的风化沙漠。
而他最喜欢的中国古典神话，则是这些唯美风景片里的标点，一段段地揭示了他所认为的中国面貌。一个壮美的、陌落的、朴实的、舞台的、神奇的和官僚的中国。
这是一个只属于他的主观思想的纪录片。他把他所理解的中国的未来一点点昭然天下，又一遍遍叫停。他知道自己面对的是一条必然腾飞的龙，却从骨子里害怕，怕人类驭不及龙腾的方向，而又迷失了仅有的神话。
他只喜欢自己是一只的孙悟空，一个人灵巧地腾云驾雾俯视人间，丢开一切制度的束缚，无所不能。
……
他几乎做到了。他的摄影大部队带着浩浩荡荡的行李，跟着他翻山越水，上天入地。他捕捉到了沙漠里迷人的风的体形。他用两台电扇给自己制造了可以享受的风。
风的故事。一个神奇的古老东方的神话。一个唯美的水中捞月的梦境。一个注定了用人力战胜地球的奇迹……被一个荷兰人，在二十多年前，用最美的胶片一一诠释。
看完这个片子之后，我几乎落泪了。无论二十多年前的尤里斯·伊文斯脑子里到底都想了什么——我竟然从一位欧洲老人的影片里，看到了他所预料的中国奇迹，在今天变成真相。
一千个人对你有一千种看法。我只想说，我理解这位可爱的荷兰老人。理解他为什么会把一个多钟头的影片拍得看似拖沓，或者严重的假（舞台布景）。
这是一位真正了解过中国的大师。
3 ) 魔幻与沉思：“风”的涵义及伊文思追“风”的一生
我想这里“风”代表的是自然规律、是无法逾越的人类心灵的本真，所以最后由女巫把风招来，也是别有深意；甚至还代表了某种无法逾越的历史规律，以及伊文思对人类体魄和理想社会的追求和对其探究、反思的渴望（伊文思本人很左倾，他早年的纪录片，比如《西班牙土地》就很明显，他对红色中国怀有很深的感情，这些思潮他早年应该颇为认同）。同样明显地，“风”也代表了伊文思的一生。
老人用几十年在中国追逐他的理想和渴盼，但中国最后给他的是什么？那一台大杂烩似的闹剧和他在博物馆的遭遇就是伊文思最后所见的中国，就很容易理解“小舟从此逝，江海寄余生”、“高堂明镜悲白发”、水中捞月、“当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？”这些意象。后羿射日（造福人类）、嫦娥奔月（后羿并不想像得那么美好，用了“严厉的丈夫”，烦透了，住腻了），也是相同的逻辑。然后嫦娥说月亮上没有风，风只有地球上才有，老人用人生最后一部影片总结了自己的一生，发出最后一声喟叹，但仍然坚信这个世界和人类的价值。说“像风一样的一生”，也行。
这是所谓的“看破”么？我想影片的最后，那个魔幻的飞机道口，一群中国人停在两侧，法国航空的班机就像火车那样缓缓滑过，也许，伊文思在这一刻真的是“超脱”于他一生所热爱的“中国”了。
另说一点：把气和呼吸等同，是个大误解，气在中医和中国哲学中代表气血、“根基”，和呼吸……差得有点远。不过电影创作这么解释也行，可以和伊文思自己的哮喘病联系起来。
4 ) 风中的永恒
风的故事是尤里斯，伊文思导演的最后一部作品，是来中国拍摄的一部超现实主的纪录片，“飞翔的荷兰人”与风的关系当然是息息相关的.他与中国的关系也是息息相关的。 风是哪里的风？风是东风的风，是中国的风，是共产主义的风。晚年的尤里斯只有半个肺的老人，对于风的渴望是常人难以想象。风的故事是谁的故事？是作者的故事，也是中国的故事。这是一部自我审视电影。尤里斯本人就像一阵风，吹遍了世界各地。伊利斯用摄影师记录了20世纪中国的变迁，也与中国结下了不解之缘。他曾说“是中国收留了他”。 色彩与构图的唯美，当之无愧得“先锋派电影诗人”之称，在这部影片里每一幅画面的构图都像诗一样美，而且将中国的李白捞月落入水中的场面，“一个诗人在描述另一个诗人”，到月亮上的场景，嫦娥翩翩起舞的画面，”像一首诗中写的那样“寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞”。在沙漠里拍摄的照片么每一帧都是一幅唯美的摄影作品,尤其是作者走向沙丘的场景。美猴王，乐山大佛，嫦娥，兵马俑 ，他将中国形象都展现在屏幕上，他将中国的传统形象展现给了世界。 “我重来没有拍过违背自己意愿的影片”，这是伊文思的一声的写照，在《风的故事》中也将这一慕展现出来了，正是因为这样的性格，他被自己的祖国的拒绝承认，也正是因为次他拍了这部关于风的电影，他认为这是大地的呼吸。在风中，他似乎找到了生命的真谛。这是一部想《雨》等先锋派电影风格的回归，也是记录电影新创造，从先锋派到超现实，是他壮阔的一生。
5.0 包含了他對中國特有的情感，看了之後很感動。很像他的告別作。
拍摄不可能拍摄之物，电影所能表达的巨大而细微的美尽在其中，又找到一些十几年前看安哲、基氏电影的幸福感，发自内心的激动要喊出来：好美呵！然后数了一下，从1938年伊文思来华支持中国人民抗战到1988年，他访华应该超过20次了吧
这不光是拍中国，这是借东方元素拍自己的人生总结啊。有人终其一生都在追逐“无形的事物”——可能是某种信念，某种信仰，或是自由，或是热爱，伴随着苦难和幸福。这一切，如风般，难以捕捉，却能切身感到它拂过了面颊和发丝，并通过生命的呼吸，灌注全身。如沙砾的往事，随风疾驰而过，还没来得及把握，就已远去，只留下远去的影子。风带走一切，也汇聚一切。汇聚于美好中，汇聚于岁月中。
在《风的故事》中，荷兰作为风的国度，是伊文思生命的开始，但是“风”却最终把他带到了中国，使得中国成为伊文思生命的终点。《风的故事》完成后的第二年，他离开了这个世界，这也使得这部电影成为一个遗嘱。一个没有中国内容的伊文思其实是无法想像的。
看起来很有感觉，喜欢里面的风，孙悟空和拍的中国的各种东西。ps年轻版的张献民也很不错哟
这必须出自一位热爱中国的大师之手。
一个九十岁荷兰老头的八十年代中国的记忆群像拼图，从后羿到李白，从梅丽爱到嫦娥，啦啦队到骑行大军，长城到兵马俑等等。孙大圣绝对是最出彩的一笔。一个老人的想象力和对中国文化探寻解读的心愿，俏皮生动，也有得闷。
我们疯狂地拍风，拍摄不可能之事才是生命中最美好的。影像、历史、时间、记忆。对中国文化的迷恋（太极拳、孙悟空、后羿射日、李白饮酒作诗、嫦娥、戏曲、龙腾、1938抗日战争、乐山大佛、长城、兵马俑）以及月球旅行记的乱入。拍的相当有意识，相当美。自由表达权，为艺术而战。
【资料馆】玄。音乐。想像。片场。中国摄影师。
大学第一节课，师生见面聊天客套，永远记得“我跟的第一个剧组是伊文思的组”这句话，旁边同学目瞪口呆还不忘发了条朋友圈。
安东尼奥尼4个多小时的《中国》透支了我对这类片子的好奇，这部片子最妙的地方在于孙悟空的串场，灵气的很。
尤里斯·伊文思对自己作品和中国情结的抽象总结。这种抽象因为之前一部部具体的纪录片而显得可信。最感人的一幕是，白发苍苍的伊文思握着一个小男孩的手，说：“我从远方来，我不懂你们的语言，但我可以感知你的手，你的手指紧握着我的手指，我感到我能理解你，我们在说手语。”
风萧萧兮易水寒 今日无风
“早期新纪录电影”补课。主观真实下的虚构“大片”，叙事以“风的视角或要素”为核心而展开，由风而起、随风而逝。从展现旧传统与新现实交汇在“魔幻现实主义中国”出发，尤里斯·伊文斯对自己做人生总结，最后还挺感动的。
有几个镜头非常的卡尔维诺~!
伊文斯大师已到禅境。回顾、追寻、和对自身与世界的未知的探索
飘逸如诗，纪录片也是可以这样拍的。
呵呵，呵呵
飞翔的荷兰人——尤里斯·伊文思，借“风”承载人生的痕迹，流动的镜头，行径的轨迹，绵延的梦呓，大师晚年对记忆与影像的追溯。
真实与想象交错，一念沙起，御风狂笑。伊文思对于风的表现并未仅仅停留在客观物质表面而是融会贯通于整个民族精神气节间：谈笑有姮娥，往来无谪星，秦俑谐列阵，行者妙点睛。鹤发童颜，稚心未泯，时有即兴神来之笔，老者乘轿行走于黄山之巅@资料馆