两小无猜1971

1971年的英国电影
故事很简单一个小男孩和一个女孩在一块的时候不再觉得孤独 由于他们太想一直这样快乐 所以决定从现在开始 相爱五十年（如果不算假日，是150个学期的长度）他们打算结婚 但是大人认为不可以 说要到二十岁才可以　也就是十年以后 可是男孩女孩现在就想快乐 所以他们秘密结婚了 然后 私奔 自然而然地

其实电影人物刻画 剧情都挺简单僵硬 但是纪实片风格的摄影让人觉得 无论如何 孩子就是这么想的 (可能70年代英国人就是这么想的：大人是饕餮的猪 笑起来像打鸣 教孩子死人才明白的话（as Omshal explained to the Latin teacher why Latin is a bloody silly out-of-date language） 孩子就是需要私奔 像配乐中Gee Bees所唱 Teach Your Parents Well How Children Dream.
 
有机会看看英国的"oliver！“演melody, danny, omshal的演员都参加了这个电视剧的演出 看看长大了的melody 是不是还可人得像梅子一样

    他说初二的时候看过，很讨厌，后来二十多岁，又变得非常喜欢这部电影。为什么会有这种事呢？这就是主题“青春期过后……”
    岩井俊二1975年第一次观看《两小无猜》，“那时我青春期正过一半，校园生活中最难以忍受的就是跳集体舞。和女孩子手拉手真让人害臊，太难为情了，太不好意思了，这种事情绝对讨厌。”
几个青春期的男孩子凑在一起，有人问道“喜欢的女孩子是谁”，早熟的家伙会两眼发光，大胆的说“我喜欢小芥”。而有所欠缺的家伙则轻描淡写的说“我喜欢及川”。。欠缺派完全欠缺青春期的焦躁不安、心慌意乱、不耐其烦和亟不可待的冲动。这家伙，不禁让人觉得“青春期对他而言没必要存在”。目睹这家伙不知为何和班上第一美女及川芥一起放学回家的情形时，都气的撞到了杂货店门口的游戏机上。
    《两小无猜》里丹尼尔就是典型的欠缺派，当时的岩井俊二看丹尼尔和美乐蒂笑嘻嘻的手拉手，背叛了昂肖，是个典型的没出息的可怜虫。男人和男人交朋友，女人和女人交朋友，这样就可以了。暗恋对象及川芥偶尔请他帮忙，一起去取讲义，即便是回教室的那几分钟，也够让人沉浸在喜悦之中了。青春期里有这些就足够了。可丹尼尔却享受着放学后的约会，逃课去旅游，最后两人还举行了婚礼，坐上手推车去了远方。尽管他是欠缺派，初中生岩井俊二也不能原谅丹尼尔那种任性的暴举。就这样，《两小无猜》被贴上了特大的“最讨厌”的标签。
    然而，经过岁月的流逝，已然经历了约会，关于性的整套的成人仪式。于是再次观看有了完全不同的印象。
放学后的约会，逃课去旅游，结婚典礼，搭乘手推车去远方都成了逝去的风景，想实现却无法实现的梦想。
如果可以回到那个时候……但真的实现了会则么样呢？如今已是不顾颜面的大人，再回到那时的教室，会则么样呢？ 想必会对喜欢的女孩说“今天你好可爱啊”“放学后一起回家吧”“这个星期天一起去旅游吧”。。。内心不再存有青春期的羞耻了。丹尼尔就是混入儿童社会里的成人。当我们成年后，完全站在了丹尼尔一方，会支持他，甚至教唆他做点不好的事情。在成人世界里，先于友情考虑女人是很自然的。
“我喜欢上了《两小无猜》，其实背后有着自己已沾染成人气息的背景。”岩井俊二如是说。
    但是于我，2011年十八岁第一次看《两小无猜》，之于岩井俊二时隔上映四年看这部电影，我是在时隔四十年才第一次看，感受不同。
十八岁时，我觉得这是小孩子间单纯的喜欢。喜欢美乐蒂像喜欢变形金刚一样。青春期的羞耻大概是想到朦胧的性爱而为自己可耻吧，我感觉丹尼尔是完全没想到而轻描淡写的说要和美乐蒂在一起那么多个学期。这与岩井俊二认为的“丹尼尔有着大人的心思，自然的考虑女人”有很大不同。。所以，岩井俊二先生能拍出众多人喜爱的电影，而我只能看着《花与爱丽丝》崇拜他。

                                                 此致，2013年6月30日，二书库。

十岁的时候，我喜欢一个男孩，我从来没有告诉他。我也不能告诉我妈妈，她说早恋不是好事情。你知道我有多羡慕melody有个男孩爱她。
 16岁的时候，我喜欢一个男孩，我告诉了他。可是我还没来得及早恋他就不见了。你知道我有多羡慕melody能听到喜欢的人说我也喜欢你。
后来我长大了，我再没有机会喜欢上一个男孩，再没有机会早恋。 这时候我想起一句话，年轻真好，还能感受爱的刺痛

由艾伦·帕克编剧的本片，主要讲述两名早熟的小学生谈恋爱，并且谈婚论嫁，由此引出不少趣事，是少年电影中一部十分着名的代表作。导演华里斯·赫辛颇能以清新手法表现出自然成为青少年观众最喜爱的电影那份不成熟的恋情，趣味性高，马克·李斯特、翠西·海德、杰克·怀德三位童星亦十分讨人喜爱，Bee Gees的插曲也悦耳动听。


通常，很多人都听说过、看过法国03年的《两小无猜》，但是看过这部英国71年版的《两小无猜》的人相对少了很多，不过后者丝毫不比前者差。总的来说，这是一部相当浪漫的片子。一部好电影总会带给人一些感慨，而这部电影给我们带来的，是我们童年的回忆，是我们童年时候那一丝丝青涩的情愫。通片没有一个长镜头，但是依然丝毫不减叙事的流畅性与假定的真实性（事实上并不真实），实现这一点，Bee Gees契合的经典配乐以及小演员们毫无痕迹的表演功不可没。将故事化与浪漫化抽去，这部影片展现的是孩子与老师、家长的冲突，是新一代人与老几代人的冲突，是反叛传统的萌芽与传统的冲突，冲突通过早恋，甚至早婚建立起来，最后由一次私奔和秘密结婚引发高潮。

这种类型的片子，实际上绝大部分的导演最后都会回到真实，让现实的力量无情的把他们拆开。这部片子的特别之处，就在于直到最后，浪漫主义的基调没有丝毫变化。一切不可能的在这部片子里面都成为了可能，比如反叛传统的萌芽与传统的冲突，萌芽往往被扼杀；早婚、私奔此类行为的“得逞”。可是，故事这样安排并没有给人丝毫虚假之感。因为，这其实是我们每个人的向往，也许我们以前也做过这种事，可是被父母或者是学业的压力破坏了，而我们都希望自己能够和片中的男女主角一样幸福。当我们看到这样开心的结尾时，我们早已经把不真实当作了真实，或者说，我们会想：这个时候还去追究真实与否还有什么意义呢？他们幸福，就足够了。导演最高明的一点，在于巧妙的把真实融合在了浪漫之中。比如女孩的家人知道她想和男孩结婚时对她苦口婆心的劝说，他们提到了人生的难料以及可能出现的种种悲惨情况；比如电影的最后虽然是两人在一起了，但是一年之后呢？十年之后呢？五十年之后呢？这些已经超越了电影所述的内容，但是对于他们两人来说，是终将面对的，尽管我们已经对他们的幸福很满意了，这些是导演的留白。经历过恋爱的分分合合的观众们，都知道这样的恋爱的不可靠，可是在观影的过程中，我们实际上已经进入了男孩与女孩的角色，他们成为了我们。这就是电影的奇妙之处，当我们全身心地投入电影之后，我们也就成为了电影中的角色，他们有一个幸福的结局，我们也会感受到和他们一样的幸福。

举个例子，以下节选一段影片的台词：

Melody: [reading from a tombstone] "Fifty years' happiness." How long's fifty years? （（读自墓碑上的文字）“五十年的幸福。” 五十年有多长呢？）
Daniel: A hundred and fifty school terms, not including holidays. （一百五十个学期，不包括放假。）
Melody: Will you love me that long? （你会爱我那么久吗？）
Daniel: [nods affirmative] Mmm-hmmm. （（肯定地点头）嗯）
Melody: I don't think you will. （我认为你不会）
Daniel：Of course. I've loved you a whole week already, haven't I? （我当然会了。我不已经爱了你一整个星期了吗？）

这段台词充分表现了两名小主人公的天真以及对爱情的乐观。我认为这段对话十分可爱，但是在可爱之中又引发了观众对他们的将来的想象，我敢说，观众很大程度上是悲观的，我看到这里，不禁叹了一口气。类似的场景有很多，表面上看，导演的确是浪漫地叙事，但是我们只要稍加联想，便能把现实与影片联系起来。导演并不是说谎，他只是没有把残酷的现实表现给我们看罢了，这是选择性的表达。一般的观众就看看浪漫，而资深一点的影迷能看到导演隐含的悲观主义，也许这样就叫雅俗共赏吧。

影片运用了象征手法。比如，学校建立在墓地旁边，并且学校和墓地的镜头总是连着的，象征着学校对萌芽的扼杀；一名学生长期研究土炸弹，并且最后爆炸成功了，炸的是来“追捕”学生的家长的车，象征着新一代对传统教育的反抗（通过炸弹），并且最后取得胜利；两人在等候艺术团面试合奏“两只老虎”的时候，被正在面试的老师打断，象征着传统势力对早恋的干涉。另外，导演也常用伏笔手法，比如拉丁语老师拿来打学生的屁股的布鞋，为最后鞋被学生拿到了，反而被学生追着打埋下伏笔；一名学生研究了几次土炸弹，一次比一次成功，为最后完全研制成功并炸掉男主角母亲的轿车埋下了伏笔。

下面说说影片的蒙太奇运用。在本片中，蒙太奇的使用和其他影片都不太一样，因为这部影片有8段MV式场景。所谓的MV式场景，就是背景音乐连续放了一整首有人唱的歌，而电影里面的真实声音往往被消除掉了，从而使得这一段场景很像MV的场景。通过蒙太奇来组合这样的镜头就需要有一种生活化的风格，给人的感觉就是每当有人声的音乐响起，影片就开始展示一段生活，展现一种情怀，Bee Gees的歌让我听起来感觉有一种复古怀旧的风格，可是毕竟已经过了差不多40年了，当时的人听这些歌的感觉应该和我现在听的感觉完全不同了，类似于我们现在听流行音乐的感受吧。这样的蒙太奇的运用有好有坏，好的刚才说了，坏的在后面再叙。还有两个小孩翘课约会的时候，课堂与两小乘坐的火车之间形成了平行蒙太奇，以及最后婚礼与慌忙朝婚礼奔来的老师与家长组成交叉蒙太奇等。

影片剪切也别具一格，总的来说是具有强烈对比性以及顶真性的。学生研究土炸弹失败，引发其他伙伴的嘲笑，笑着笑着，镜头突然切到一群晚宴的成年人（男主角父母及其朋友）的大笑，给这些成年人的都是特写镜头，而且迅速在不同成年人脸庞之间切换，结合优秀的演员们夸张性的演出创造出一种丑陋感，并且这种皮笑肉不笑的笑与学生们不带任何态度的天真无邪的笑形成对比（笑的顶真）；这个镜头在海滩享受浪漫约会的男女主角，下个镜头已然站在校长办公室里，二人世界时无拘无束的感觉与在校长办公室的不自在形成鲜明的对比（男女主角的顶真）。

影片的最后一个镜头令我十分难忘。两小驾着车，沿着铁轨走向远方，此时镜头缓缓上升，给了一个大远景。也许在目光所能及的范围内，和平安详，没有任何阻碍，可是到穷目光所不能及的远方有些什么，谁又能知道呢？此时打出字幕，”To love somebody, love Melody.”，我想，没有比这更完美的结尾了。


最值得分析的场景：

1. 墓地。影片中出现过4次墓地的场景，可以说墓地是贯穿整部影片的一个线索场景。如前文所说，墓地总是和学校结伴出现的，它的第一重意义就在于象征学校其实和墓地没什么分别；我还注意到，4次墓地场景，第一次是单纯拍墓地，第二次是几位小女生在墓地意淫一个海报上的明星，第三次是男女主角的第一次约会，第四次是他们想结婚遭受外界的重重阻碍时，小男孩揽着小女孩躲雨（此时雨水和泪水已分不清了），这几件事（除了第一次）有一个共同的特点，就是都不被家庭、学校所容许，而这些事竟全部发生在墓地之中，这时墓地，本该阴森恐怖的地方，反而成了孩子们的天堂，墓地反而比看似神圣（中间还有一段校长领唱圣歌的场景）的学校更加接近天堂和爱（那个相爱五十年的墓碑），这也就是墓地的第二重意义。




2. 男主角第一次见到女主角的时候，女主角正在跳舞。镜头先是给了全景，亦即一群小女孩在跳舞，之后镜头缓缓推进，直至女主角的中景，最后到特写，此时画面升格。女主角的舞蹈动作充盈着一种美，这种美是脱俗的，令男主角心动，更令银幕前的我心动。有很多现在已经四五十岁的男子，当他们也是十一二岁的时候，为银幕上的Tracy Hyde深深倾倒，这种惊鸿一瞥，也许真的一眼万年。同时也令我想起《美国往事》中Noodles偷看Deborah跳舞的那一段。《两小无猜》在《美国往事》上映的十几年前就已经创造出了如此浪漫。






3. 如前文提到，男女主角合奏“两只老虎”，此时镜头处于平视，一个全景，男女主角分别位于左右。然而当男主角被音乐老师支开的时候，镜头角度变为了仰视，此时左边的男主角已经不在，突然男主角拉的大提琴滑倒在地上。这两个镜头十分微妙，由平视改为仰视。后面的仰视镜头，似乎是摄影机掉到了地上一样，摄影机虽然对女主角是仰视，但是当大提琴落到地上之后，对大提琴却是平视，而大提琴，代表着男主角，此时男主角已经被支开了，我们可以把大提琴的落地看成男主角此时的心情顿时落到了低谷，同时，男主角（大提琴）的视角对女主角是仰视的，也突出了女主角在男主角心中的地位的崇高与圣洁，同时，摄影机也是导演以及观众的视角，导演在我们心中也创造了女主角的崇高感。各种意象之间的联系以及象征的运用使这两个镜头所蕴含的东西十分丰富。

在学校集会的茫茫人海中寻找熟悉的身影，在放学之后刻意地拖延直到看着他从教室里出来，在两班同学的起哄中慢慢由害羞到喜悦……很久都没再有这样的感觉，只属于学生时代的故事，只为了千分之一的概率在校园里遇见某人，而走到哪里都要绕远经过；只为了千分之一的概率在回家路上遇见某人，而选择那条并不便捷的路，慢慢骑。
然后就慢慢忘记了当时的自己，忘记了那个人，忘记了某年夏天课堂外仿佛映衬着自己焦灼等待心情的一声长过一声的蝉鸣。偶尔会翻到一些曾经珍而重之藏起的照片，和小纸条，然后依稀想起的只是午后教室打开窗户后翻飞的淡蓝色窗帘和昏昏欲睡的情绪。
感谢渐入佳境的《melody》，从女孩子美丽的面孔进入男孩的视线那一刻开始，让我想起小时候不仅是浑浑噩噩的快乐和数不尽的小零食电视剧，让我想起后来无数次被自己和他人定论为“少不更事”的懵懂情怀，其实是真的存在过。可以不再记得那个人，却不能够忘记那样单纯的心情。

“你以前有过男/女朋友吗？什么时候？”
“小时候……”
“小学的不算！”
“初中的也不算！”
我会这么说，我们都这么说。
怎么能不算。
今天才觉得，我们抹杀了太多美好的情怀。

喜欢他俩第一次独处，在琴房里用长笛和大提琴参差不齐五音不全地练起《两只老虎》（我记得在某年历史考卷上发现上世纪初“打倒军阀打倒军阀，除列强除列强”用的就是这个调子……），怎么听都是琴瑟和谐的味道。
喜欢运动会时男孩奔跑时的节奏，音乐的起伏，和女孩闪现的脸。四目相对的时刻，此时都成为胜利的招手，天旋地转，只有她最美丽的微笑。
喜欢举行婚礼时被赶来的老师追捕时他们跳上的小扳道车，一下一下翘动杠杆，摇臂吊开的摄影机让我们看到了广阔的田野，仿佛呼吸到的和煦的带着麦香的风，吹着他们小小的身影一路飞一般远去，那是踊跃的年少情怀。

还记得那首校园歌曲么，那是我们知道的后来的故事——
是否还记得童年阳光里那一朵蝴蝶花
它在你头上美丽的盛开洋溢着天真无瑕
慢慢地长大曾有的心情不知不觉变化
痴守的初恋永恒的誓言经不起风吹雨打
岁月的流逝蝴蝶已飞走是否还记着它
如今的善变美丽的谎言谁都得学会长大
早已经习惯一个人难过情爱纷乱复杂
想忘记过去却总又想起曾经的无怨无悔
谁能够保证心不变看得清沧海桑田
别哭着别哭着对我说没有不老的红颜
谁学会不轻意流泪笑谈着沧海桑田
别叹息别叹息对我说没有不老的红颜
——喜欢《Jeux d'enfants》，是它一如我们的爱情理想；喜欢《Melody》，是因为它是我们每一个人的曾经，是它勾画了片段的真实和完整的童话。


To my dear c&x：可惜的是，这部片子不再是我们一起看的，MISS YOU SO MUCH。

小时候偶尔会心血来潮买几张CD，做出一副高雅音乐爱好者的姿态，觉得要懂音乐懂艺术才算得上够范儿。说是购买音乐，也不过是揣着仅有的一二十块钱，去当街的破音像店里挑两张盗版CD而已。十元一张，还放了好多歌进去，很划算的。
    
《流星花园》热播的时候，冲着那首红遍天下的《我要的爱》买了一张戴佩妮的专辑。也说不好是不是盗版，但里面就有一首歌MV用得很诡异。一个性感的女人穿着黑丝自个儿在屋里转圈圈，一个小破孩儿躲在外边的窗户往里看。后来貌似这个女人就被反动派打倒了。又过了很多年，她变了发型，胖了一点儿，挽着个男人的手又回到这个小镇。小男孩儿也长大了些，骑车经过她的时候女人怀里的橘子没拿稳全落地上了，金灿灿一大片。长大了的小男孩儿停下车帮她挨个拾起橘子，两个人似乎也没有说什么话，故事就完了。

这部MV我反复看了很多遍（在各种资源都匮乏的年代，我也没有选择），这些残破的片段深深地留在了我的记忆里。以至于语文课上学到朱自清的《背影》，写到穿着黑衣的父亲手中握着金黄的橘子，我头一个想到的还是这个女人散落满地的橘子。这应该是电影吧？好像还是非常有看头的一部。

一直到多年之后进入大学，才知道这些让我挥之不去的片段出自著名的《西西里的美丽传说》。而且因为人物的面貌太过熟悉，是一看海报就立刻明白了。想来编辑那部MV的人也真是手法巧妙，短短5分钟就道尽了两个小时电影的精髓。当我第一次完完整整看完《西西里的美丽传说》时，我只觉得已经认识这部电影很多很多年。细节清晰，情感浓郁。

<Melody>也是一样。一张绝对盗版的美国经典乡村民谣歌集。其实那时的我就没怎么真正喜欢过民谣，那张盗版CD也从来没有真正听完过。所配的MV基本都是一些电影的片段，有些陆陆续续在后来的日子看过。其中只有那首<Green Sleeves>特别喜欢，反反复复听了无数遍。<Green Sleeves>配的MV恰好取自<Melody>。充满延展力的旋律配上两个小孩在扳道车上渐行渐远的画面，只觉得全世界的浪漫都集中在这里了，心里最柔软的地方开始伤感不已，一直蔓延到双眼浸在盈盈泪光中，美其名曰艺术的感动。

大学毕业后从学导演的彬哥那里拷来几百G电影。浏览电影标题时看到有一部《两小无猜》，心想会不会是那部法国电影，就点开来看。画面上打出了“小さな恋のメロディ”的字样，我看到了让我魂牵梦萦的Tracy Hyde。小女孩轻盈的舞姿像洁白的蝴蝶飘飞出我的记忆。原来你们就藏在这里，这么近。

我第一次喜欢男生是在小学三年级之前。为了引起他的注意而在黑板上写XX喜欢XX，结果被他追了半座山，揪着我的领子气急败坏要我擦掉。后来就再也没有跟他说过话；小学六年级有男生写纸条约我去野炊，我得意得不行，脸红心跳却故意摆架子，后来这事儿就没有下文了；再后来，我就长大了。

<Melody>的故事美好得那么不真实，那是我们已经再也没有机会触碰的过去。在生命的初年，永远看起来很短，50年就像一个星期。很多很多年后，我们经历了时间，永远看起来就很长很长了。50年很短，但是和另一个人走50年就像遥不可及的梦幻。

不用长大该多好，不用去知道那些让我们变成灰色的成熟。我们可以就在扳道车上，笑着与自己爱的人奔向永远。

爱可以是那么简单的呢。