安非他命粤语

说云翔的电影，是“观鸟团”最爱，大家不过是为了看男人露JJ，绝对是种误解。
昨晚看了《安非他命》，曾经看《蓝宇》看到动容的我，觉得《蓝宇》和他相比还是差了一点点。

这个片子，是个百分百的爱情片，《蓝宇》和它的共同处，就是拍出了爱情的感觉，让人忘记了性别，我记得看完《蓝宇》我的第一感觉就是被爱情打动--虽然那是发生在刘烨和胡军身上的爱情--并且理解了同性之恋的深刻，然后才意识到，如果换成一男一女，不过是个世俗的琼瑶剧。

而《安非他命》呢，就算换成一男一女，也是个不错的爱情片，同时，它还努力探索了命运主题，虽然走的不太稳当，但走出去很远，导演显然没有掩藏好，被人看出了这个野心，他要讲的，最后死掉的观其，想要成为Dennial一样的人--成功、显赫，去爱其它人，包容其它人。但命运却一再捉弄他，把他变成像他哥哥一样，终生与冰毒为伍，给人间带来危害的人，他不愿意，于是自杀。

临近结尾处的一段粗口独白，是我看到的这片子的主题，观其和Dennial一起吸毒吸到神情恍惚，带着天使的翅膀，却有魔鬼的模样，身下的Dennial睡的迷迷糊糊，在豪宅顶层，他控诉道：

你说你的钱是辛苦赚来的，我不辛苦吗？为什么会这样？
你为什么要爱我，我不给你干，还干了你的女人。你为何还要爱我？

命运就是如此不同，Dennial出身富贵，在澳洲读书，回HK做金融才俊，想买豪宅就买豪宅，想开跑车马上就买回来。而观其，出身荃湾旧区，父亲被警察枉死，母亲入住老人院，哥哥以制冰毒为业。他打三分工：送货，游泳教练，健身教练才勉强糊口。

他自小被人欺负，学了武功以为能够抱打不平，怎料寡不敌众，被一群流氓轮奸。这种阴影，让他再也没有安全感，其实是有心理暗疾的。Dennial 是爱他的，或者因为他的躯壳，或者是出于一种拯救情结（就像男女之爱一样，千金小姐喜欢混混，伟光正男人喜欢风尘女），他从Dennial身上获得勇气、动力，最主要的，一种来自父兄之爱的安全感。好几个镜头里，观其小鸟依人在高大英俊的Dennial身边。

他不是Gay，但为了Dennial，他愿意尝试转变--租同性恋电影来看，努力提升自己去迎合。但还是于事无补的，他自己说：我们的爱有什么分别？我喜欢穿衣服的你，而你喜欢我什么都不穿。我爱你，希望自己能变得像你一样。

然后镜头就转到他和哥哥共处的家，他费力的查字典读村上春树的《海边的卡夫卡》（这也是他名字的出处），哥哥猥琐又不屑：做婊子了还要扮淑女。

这一切可能都是令他自惭形秽，令他崩溃的原因，命该如此，什么也扭转不了。

这部电影也有许多不足之处，可能导演有洁癖，连吸毒制毒都拍的那么唯美，部分失真，二人的邂逅一见钟情，太过戏剧化，缺少说服力。部分穿越剪接，过于意象化的模拟（模拟上帝之手拯救人间）有点做作。

虽然有这些不足，但这部电影，连同云翔的另一部电影《爱很烂》拍出了另一个香港，令他的港片完全没有港片味道，一点儿都没有，完全割裂，港片的优点也丢掉，这样成就了一种新的风格。干净、唯美，却又不失真实，不信去看看他们在东莞被公安截查“通柜”的片段。

云翔说自己不是Gay，我有点怀疑，他拍的全是Gay片，镜头扫过之处，男人的裸体美轮美奂，仿佛通过镜头抚摸了每一寸肌肤，而他电影里的女性，多以老女人形象出现，和男人争男人，看上去庸俗不堪。如果他不是Gay，就是个审美极高的艺术家。以我看过这两部论，云翔是个非常细致认真的导演，这两部电影，也拿出了足够的诚意。

不好意思，仅仅给了你2颗星，其中一颗是给彭冠期先生裸露的小鸟的，虽然不是很美观，但是至少人家很自然的露了。另外一颗是看在《永久居留》的面子上。

如果不是两位先生还算英俊，又有各种露肉的环节穿插在期间，我想我一定看不下去。云翔也许很想表达只有戒不了的爱什么的，可惜结尾那么仓促而且玄妙，我仅仅能感觉到Kafka应该已经不在人世了，其他的完全没有看懂？辜负他了。

电影从一开始，画面就很舒服，情节也很舒缓，没有什么隐隐要爆发的危机和伏笔，这样的香港真美，也好适合恋爱什么的。
看来摄影师的功底不错，拍起两位主角的身体时也不见一丝萎缩，自然而流畅，用来做画册或者MV什么的一定很合适，可是它是电影，我想知道它再说什么，而不是为了裸体而来。

他们相互碰触却还未相爱的那一段还算有感，一个仿佛着完美状态的形式出现，另一个却有着那么多的不堪过去，简简单单的约会和交谈，仿佛是要谈一场清新的恋爱。各种同志影片都爱这样的桥段，一定要是强烈的反差才能感觉他们感情之间的艰辛。可是到最后也没感觉到他们之间的爱是多么的强烈和不可避免，这只不过是两个年少轻狂的少年的一场关于包容和渴望的剧目，没有最终的目的，只有过程。

另外，还有ICE的问题，小彭先生吸了那么多ICE 竟然还能强奸Daniel的好友，这个桥段真可怕，吸食ICE之后确实会精神亢奋，并且容易乱性啥的，但是其中之一的症状是很难勃起。除非再吃小蓝片。小彭先生都吸成那样了还能BQ，这个完全可以当实验样本了。难道是有抗毒性？

看的是试映会，人生第一场试映会。
对这部片子谈不上有期待，甚至几乎不知道讲什么就兴致勃勃地去看了，也不知道自己在兴奋什么。
到场之后，一位到现在我都不知道她是谁的工作人员说，这是一个未删减版本，尺度可能会超过一些人的期望，令我顿时兴致大增。
我就喜欢看未删节，删节对于导演来说，特别是被迫的删节，与阉割何异？

整部电影，充满了符号，天使，云层，断桥，以至于我听到导演说本来想给这电影起名“断桥之恋”的时候，我“噗”地笑了出来。
太多的镜头给我一种不成熟的感觉，但成熟又是什么？是我被限制了，还是他还未被同化？当所有电影都成为电影工业下的产品，那电影的世界应该不会在如此引人入胜。
一直不喜欢太多符号组成的电影，也不愿意为各个场景出现的符号标注，第一次亲耳听到导演的注释，诚然给我一种新的感受，虽然我依旧谈不上喜欢，但我想以后我会尝试理解导演想要告诉我们的事。

有人问，为什么这么多对白都要如此“雷人”（当然，雷人这个形容是我的总结陈辞，并不是提问者的措词），导演很天真的说，很多人都跟他说，他的很多对白都显得太不生活了（我注解为，太过文艺），但他决定他身边的人很多都是这样讲话的啊，只是可能不是大多数人习惯的方式。对此，我深有体会，有些说话方式只有在某些人面前才能达到效果，硬是在不懂成语的人面前飙四字成语，是没有意义的。所以，我们还是要从另一个角度看问题，很多事，并不是我们习惯的样子才是正常的。

导演说，这是一个爱的故事，一份艰难的爱。有人问，为什么要用同志爱来表达爱这一主题，是否对其他形式的爱已然失望。导演说，诚然人们一直都在被教育说要对同志宽容，要接受，但相信大家都并不鼓励，也不赞成，他希望这个问题能通过更多地提起而被关注。似乎这跟我最近要做的选题很贴合，虽然最终要做的和我想做的仍然存在一定距离，但我想，这是我要迈出的第一步吧。

一直贯穿整场电影的是，我一直在想“观奇”那个演员我究竟在哪看过，总是觉得他太像某个何姓奥运跳水冠军，当然，他不是。
不可否认，Daniel真的很帅，最近如此标致的男性还真比较少见。
bobo看了之后反应非常大，几乎导致了她胃肠的异常反应，山洞那场qj戏码在她脑海挥之不去。不过对于一个从未接触过同志题材的人来说，这部片子的尺度的确有点大。以至于导演一直在“呻”电检处连三级都不给它，让它只能待在“四仔”的阴影下。


导演说，他爱过男生。证实了他一进场我的猜测。
导演说，他不断用零碎的镜头感营造吸食安非他命之后的迷离感。让我愈发觉得这是他的亲身体验。
我欣赏这个导演，虽然他说完的时候，我来不及大力地鼓动我的双手，但我的确欣赏他的坦诚，不管是否欣赏他的作品。
他的确是一个坦诚的人，也是一个坚持的人。他是一个新人，他也算一个还未被污染的人。
最后，导演提到了，安非他命，原来可以有一种新的注解，这怎么就不是他的命呢？
我想，这就是我看完这部片子的最大收获吧，永远尝试用另一个角度去看问题。

安非他命，说是一部现实向的电影，剧情太狗血，说完全纯虚构撰写，又好似以偏盖全，毕竟探讨的似乎更深沉一点。
其实我觉得没必要把剧情弄的这么夸张离奇，故事也可以讲的很好，感情也依然可以表达，甚至更能戳人心肺。
可能导演觉得，设定非如此对比强烈，不能起到铭记于心的作用，不过在我看来，力度好像过了点，让我越看越只有一个感慨：我去，走向还能更斯巴达一点么！
当然，如果说剧情我只能给3星，那么无疑攻受的颜和身材我可以打到5星。攻，勿须多说，是第一眼就可以让人惊艳的长相，受虽然和攻比起来差了那么一点点，但是也不赖，单眼皮和胡须都有加分，两人裸露镜头看起来非常有美感，当然归功于摄影师的功劳，算是上佳。
可能是为了符合电影名字，呈现毒品带来的幻觉，整部片子多处穿插主角幻想中的世界，是本片的亮点也是缺点，造成电影节奏时快时慢，显得太凌乱或者是说是太零散。
受是游泳馆的教练，家境贫寒，为生活奔波忙碌，以便负担得起长期住院的母亲昂贵的医疗费用，但纵使每天兼职好几份工，钱依然还是远远不够，出卖身体仅仅只是赚钱渠道中微不足道的一条。
受虽然浑身上下散发着“我是gay”的气息，但人家的的确确是个直男，有在交往的女朋友，性生活也很和谐，和攻的一次命运安排下的照面，让刚从澳洲归来的金融界精英攻就此对受念念不忘，甚至不惜下血本追求，虽然此攻君长相气质均属上上层，而且完全看不出来是个弯男，更不像是个会看上痞子受的瞎子。（我不是说受不好，只是两人看对眼的太诡异了- -）
在攻君追受君的过程中，受君表现得很矜持，但很快就把现任女友给甩了，和攻君一起约会、玩蹦极，终于两人交往了，受君还是迟迟不肯把自己完全交于攻君，此时攻君发现了受君居然吸毒，圣母心在攻君身上冉冉升起，想要救赎泥足深陷的受君，帮助其戒毒，当受君的救世主。
戒毒宣称的不就是，有爱就可以戒吗？
但是显然，攻君高估了自己。
在受君母亲过世之后，之前恨恨说一定会为了攻君戒毒的他，还是在混帐哥哥的诱使下重新吸食毒品，藉以记起母亲、父亲皆在世时的光景，忘记自己曾为了救人（后该女变成女朋友）被轮奸的不堪过去……
好像所有的悬念和不合理之处都衔接上了，受君是个可怜人，为生活所累，是个好人却没有好报，最后还被弄得伤痕累累，遇到攻君，是他人生中第一次有阳光驻足，攻君说会照顾他、保护他，会一直留在他身边，不会再让人伤害他。
如果故事到这里，我还能接受，但之后的剧情太OVER了，受君吸毒之后把攻君的EX给强奸了，攻君自责不已之下，又和EX干了一次。
我就靠了，太TM雷人了，导演你想要表达什么？？？
如果没有这些情节，之前的种种细节也可以看的出，攻君是心有余而力不足，为受君劳心劳力，从警察局带出受君，宠溺又苦笑地安慰受君，说：“你那么喜欢南极，戒得掉我带你去探险，那里那么多冰，你一定会喜欢”，从噩梦中惊醒……
攻君会走，是意料之中的，受君当然不会挽留，他没有这个资格，在庆祝攻君离别的狂欢宴，吸毒过量，几欲精神失常的受君从高空一跃而下。
没有死成，胳膊腿受伤，攻君没有等受君醒来，还是离开了，受君疯了，就算他等的大桥通了，攻君也再不会回来了，于是他再一次去寻找攻君，在水里，他和攻君终于拉起了手，在梦中，在地狱，在天堂？
此时的攻君，再一次回到香港，一样的的士，一样的夜晚，却，物是人非。

本片最喜欢的一个镜头：攻君去机场接前女友，两人正说说笑笑，受君笑得非常邪恶的迎面走来，抱住攻的头就是一记吻。
最后再吐槽一下：两个女配，你们真的都可以演两个男主的妈了！

一个半小时的电影，我将近看了半天。看看停停，很多不安，凌晨三点的时候终于看完。

故事最终还是归向了死。“谭官奇，1982~2008”得以看出导演赋予这个男孩儿的结局。从《无野之城》、《永久居留》到《安非他命》，导演“极限三部曲”从不同层面都诠释了同志和死的关系，《永》中在末尾有浓重的一笔，而本片从开头起就罩上了死亡的阴影，谭官奇的母亲住院，父亲早早地离世，哥哥是生活的废物，二十多岁的男孩用毒品支撑精神来多兼工。这样的安排，从一开始就为谭官奇写上了死的命运。

在赴死的过程中，再看看导演如何让悲剧发展，谭官奇两条命运线的交织构成了死的条件。一条来自自身对遭受轮奸事实的认同，另一条来自自身对同志给予的爱的认同。两条线索虽然共同把谭官奇的路推向了死，这是轻易可以察觉的，但另外一个结论，导演还在其中植入了“性取向”和“爱”的探讨，这是在死之下的隐性的结论。

谭官奇当然不是gay，他问Daniel“我看起来像同志？”并多次认为他无法达到Daniel的“要求”可以看出，有人也许认为是轮奸造成的阴影在他内心根植，导致他无法接受Daniel，但片中他和梅有性关系，同时没有明显地线索认定他喜欢男人，所以两方面可以共同认定谭官奇是异性恋。这是“性取向”和“爱”的探讨的关键因素。

另一方面，谭官奇是缺乏爱的。父亲早早离世是父爱缺失的隐性表达，“学一身功夫才能保护自己”、“（对Daniel说）这个世界只有你能保护我”能佐证。
在和Daniel的对话中还能得知，他很早就开始工作，但他心里工作的意义只是母亲！这一点导演用非常直白的“痛”表达地很清楚。片中谭官奇自始至终没有谈及自己的未来，他只知道自己是一个没有学业、没有钱、没有品味的人，母亲对他的希望是“找到办公室的工作”，他穿上Daniel送他的西服回家时，他猛然对自己的命有了自知，他一下流泪一下癫狂，嘴上喊着“妈，我会让你享福”，我们能揣测他内心的痛。还有一个情景，和Daniel吸食冰毒以后，在短暂的清醒中他爆发出了对命运不公的愤怒，他对昏睡的Daniel喊着“只有你努力？我这么多年不努力吗？我妈想看我穿西服，但她现在不在了，我穿给谁看啊？我没了妈，我不知道该怎么办。”
对爱的缺失的表达，谭官奇在几个场景中都是非常清醒的，是痛苦的、无奈的。

在爱的缺失的情况下，Daniel的出现就成了一个爱的补充剂，只是恰好，这个补充剂是一个男性。用还未竣工的吊桥作为男男结合的暗喻很讨巧，“关于那件事，没什么大不了的”，这句话在片中反复出现，“那件事”其实就是是否是同性恋身份的问题。
Daniel没有强迫官奇和他做爱，也没有强迫官奇一定要爱他，所以“那件事”在Daniel眼里完全不重要，换句话说，Daniel不在乎官奇是不是gay，他爱这个男孩，“从第一看到你就觉得你是孤独的”、“从第一次看到你笑，就想永远照顾你”，Daniel的“爱”，在同志自我认同之上超然而在。

所以，一个缺失爱的异性恋碰到了一个有超然之爱的同性恋，在《安非他命》中形成了引发悲剧的戏剧因素。片子最后，梅作为一个幻象出现并问谭官奇“他是不是爱你”和“你是不是爱他”， 谭官奇都做了肯定回答。两个人的爱，到这里为止，导演给予了肯定的答案。所以我也可以认为，导演并不完全认为性取向能决定能不能爱，“第一眼”问题以及日后的“付出”才是爱的决定因素。

最后再看看死的问题，谭官奇跳楼是两条线索矛盾碰撞的顶点，“等爸爸回来喂我”和“你是谁？你是谁？”冲撞着谭官奇的内心。一个男人是他原始的爱的源头，一个男人是他当下最真挚的爱，他分不清楚谁是谁，两分爱的重量让他难以承受，所以死成了必然。
只是摔断了肋骨以及谭官奇在水中和Daniel裸体相拥的画面，和死并不冲突，这可以看作是导演的一项电影手法而已。

一部书就是一个作者，一本杂志是一个主编，一部电影就是一个导演。
《安非他命》，一语双关，难道这不就是他的命，让我猜想，导演也许一样有着父爱的缺失，导演心里的黑暗让他想过无数遍生死的问题，导演一直对纯粹的同志之爱抱有希望。

最后，如果我没猜错，导演应该是双鱼座。

       这个片子盼星星盼月亮盼出来，因为前一部《永久居留》，所以对这部电影期待特别大，果然期待太高就只能是失望。这部片子比不上永久居留。
            也许是因为《永久居留》的主题我更加偏好或有共感吧，最后那个“人终孤独"的牌子给我很大感触，他他探讨了灵魂归属的问题。《安非他命》看完之后我实在没有什么太大的感觉，或许同志群体或吸毒的人会深有感触？？
     电影刚开始还延续永久居留的感觉，看了十分钟左右，我开始怀疑这是个心理惊悚片，或者又是一部精神病严重的世界那样的片子，过后才是到，影片偶尔切换到卡夫卡的世界，就是吸毒后的幻觉。卡夫卡这个名字，。我想导演已经有了暗示，来自于春上春树的小说《海边的卡夫卡》，悲剧的少年，希望与绝望，幻境与现实。

          看片子的时候，我有两次笑道不行，还有感到导演很囧的是，他的两部电影，都有一个情节就是“未解决的性欲或无法解决的性欲”让我怀疑导演被那个腐男搞的实在是很苦不堪言才一再的拍这样的情节，直与弯，三垒永远上不了本垒，而爱总是能战胜欲望，（我死也不信）我都替里面的弯男郁闷，而且到最后也只是这样，无论是爱情还是欲望都无法得到圆满。我觉是讨厌同志片子总是死人来最为结尾或来圆满爱情，这样的选择很懦弱，我指的是那种意外非人为死亡，当然这种最剧烈的冲突，给人凌虐心理的满足感，所以一再出现，当然不只同志片，不过这部片子若想结局，似乎也没有什么更合理的出路。有两句台词让我喷饭：
No1.没有戒不了的毒，只有戒不了的爱情。(奶奶啊，作为文艺片你句话出现多么恶俗···)
No2. 我的心哪去了，在穿西装的男孩身上，快去把它找回来你才能回来···（琼瑶阿姨早就用过了，真的，赵薇能作证···）我不能想象怎么会出现这么两句话···
          我不觉得这部电影探讨毒品什么的，他想要表现这个男孩的挣扎，通过大麻或者冰来重温自己梦中的温暖，否则他很难活得下去撑得下去，可是当他遇到真正可以重新开始的机会，就像我们所说找到了好男银财貌双全，可是他还是挣不脱自己的噩梦。我一度怀疑到底卡夫卡有没有哥哥，还是在他幻境中分裂出来的小恶魔，（心理悬疑片看多了···），不管怎么样，他就是永远卡在那里，走不出来，够不到触手可及的幸福。都说吸毒的人是不能用平常的心里去看待的他们一团糟却是不得已控制不了，卡夫卡在内地被拘留获释后也曾发誓再不戒就不是人，我听到这句话当时心就冷了，每个吸毒的人都这么说。这个男孩经历什么呢：父早亡，母亲是植物人，哥哥贩毒，破碎的家庭让他对家有强烈的依赖，以至于在毒品中寻找儿时父母相伴虽极清贫但温馨的日子。为救一个女孩，被一群男银轮奸，这也许是他后来有些抗拒男体的主因。还有一点软性卖淫行为。加上毒瘾缠身，mess吧。他想要幸福，他甚至对丹尼尔也有性欲，可是没办法释放，电影中两次他本垒的行为都是和女性，第二次甚至是吸冰后把他男银最好的女友给强暴了。毒品帮他以往这些痛苦，按照常理说也把它推进更深的深渊。他为了丹尼尔努力过，念英文书，甚至看gayporny，可是看片的时候让他想起了被遗忘的不堪。他就像是个纯洁的孩子，处理不了自己的情绪，也无法和这个世界作斗争，他直观的面对这个世界，只能接受命运给他的伤害，他害怕失去，却不敢拥有或者去追求。上天赐给他了白马王子，我不知道这美好是不是加速了他的毁灭。
       丹尼尔这个角色，演员真是很帅，（我觉得有点蒋友博的感觉）应该是混血吧。他出现就是传说中的白马王子，不离不弃，从追求开始一直爱着卡夫卡，即使他吸毒，即使卡曾害他在内地被怀疑是毒贩检查私处，即使他强暴了自己最好的女朋友，他能够理解与支持，这对于任何人都非常重要，尤其是吸毒的人。他还能抑制自己的欲望，也只是不用某体位而已，毕竟两个人睡在一张床上。他甚至陪他吸毒，照顾吸毒后完全和精神病一样且力大无穷的爱人，真是够爱，有几处情景我都感动了。男孩幻想自己是小鸟，从他的阁楼上跳下去，我相信没有几个人能忍受这样的爱情。
     电影的结局虽然有点让人感觉俗套，有多少电影都是走这个路线，但是和这个电影本身相比也就相称了，文艺片可以装逼可以变态可以不知所云可以无聊，但不能俗套···

   但是这部电影还是有亮点的：尤其是最后一幕卡夫卡在水中的幻觉，两个人裸体非常唯美，两个演员身材非常好，所以拍出来的效果也很完美，静静的流淌出来男体的唯美，两人有一个动作简直就是米氏的那幅名画《神创造亚当》。除了最后一幕，影片中间也不吝惜对男体美丽的展示，这在这部电影里面占有非常重要的位置，考虑到另两个重点的失败，这应该是这部电影唯一可取之处吧。

     "没有戒不了的毒，只有戒不了的爱"

     <安非他命>真的算不上同志电影，那些所谓的激情镜头只是为了给电影加点料罢了。

     "卡夫卡"名字的运用，显然是云翔受到村上春树的影响，电影中也明确点出。"卡夫卡"既是<海边的卡夫卡>中那个15岁少年，也是"卡夫卡"本人。作为海边的"卡夫卡"，全世界最勇敢的15岁少年，站在人生风暴的中心，寻找生命的平衡与解答。他与Daniel学姐的交合，更像是"卡夫卡"在梦中与姐姐/母亲的交合，是他无法抵抗与控制的，是他通往终点的必经之途。而一直无法戒掉毒瘾的"卡夫卡"就如同作家卡夫卡一般，只不过一个通过身体行为，一个通过文学作品，表达着神经高度紧张和兴奋状态下的癫狂与不屑，最后都只有以死亡完成解脱。

     最终获得自由的只有"卡夫卡"，因为只有他终于跳下了那座大桥，在令人窒息的海底，他明白了他所有的自由——他对Daniel的爱，他对于父母亡故的释怀。而Daniel永远困在他那戒不了的爱里，不论他曾多少次戴着绳索跳下同一座大桥。

     其实这不是我喜欢的一类电影，因吸毒而行为怪异的"卡夫卡"，那股子神经质，以及关于他被一群小流氓强奸的阴影，都显得过于刻意。包括"梅"和妈妈这样的女性角色的设置，都显得有点矫情。这与"卡夫卡"是不是同志，以及他是不是因为Daniel而成为同志无关，因为这个故事本来就与同志爱情没有什么关系。一切都有点"过"了。就像"卡夫卡"质问Daniel"你到底看上我哪里"时，我也在想，这种灰姑娘的故事是不是讲太多？

     更糟糕的是：我竟然猜到了结尾。