佐罗

土匪斗恶霸的故事永远都不会过时。 一部影响了后世许多电影人的影片，在那个年代能够大火的原因不只是阿兰德龙的颜，无产阶级推翻资本家的阶级斗争内核永远都是普罗大众喜闻乐见的素材，况且电影还是法国人拍的。所以为什么这部影片会是新中国头一批引进的外国电影。 作为一部西部片展示了一个五彩斑斓、纸醉金迷的南美红土地，佐罗作为恶托邦中代表人民信仰的符号，展现出一种纯粹的侠义，就看你怎么理解这个人物了。 如果接下来有片方即将翻拍《佐罗》这个ip，除了昆汀之外我想不到更合适的导演了。

搞笑的桥段都很蠢，故意丑化，这样显得主角也像个耍猴的… 佐罗也不过是以暴制暴罢了，而且他还没有任何证据。 简单粗暴把奴隶放了，他们往哪儿跑呀？如果不离开当地的话，不还是会被抓回来吗？ 肉体消灭了这个恶霸，下一个就会变好吗？ 把严重的矛盾简单化、浪漫化，给观众一种虚假的安慰。小时候会被骗 ，很遗憾现在不会了。 阿兰德龙在这里也不是特别帅，没有享受到。 戴着眼罩的黑斗篷造型倒是很帅，然而看不见脸… 矫揉造作装无辜的部分还挺有趣的。用马车假装抓了总督的桥段还可以。 可是两个人的声音几乎是一样的，这都分不出来吗？ 童自荣老师的配音真的太太太好听了！！！ 没想到居然是个法国片… …… 这个上校太蠢了，派了那么多人去行刺，结果好好的来上任了，他也不怀疑吗？ 还不如他婶子呢，至少还怀疑了他的身份。 一来就下毒，也是太猛了 这个黑狗好像知道好多事情 居然还会开密室 佐罗也是私刑而已 没有任何证据 他们找一个这么空旷的地方抓人，肯定不好抓 瓮中捉鳖懂不懂？这么大的地儿，到处乱窜上哪找？ 这俩人的声音明明就是同一个人，也太像了 反派有点太弱了，一只狗干掉了这么多骑兵… 村民假扮佐罗，大场面，一通跑，没有解决任何的问题。不知道他们图什么。只是为了不要佐罗被抓到？ 暂时把奴隶放走了，以后就不会被抓回去吗？ 教堂打斗 这些个贵妇比士兵都能打，开玩笑了真的是 佐罗走了，一切怕是又要回到从前…

一直以来，我都认为自己身上崇侠尚武的精神源自于金庸、古龙先生笔下构筑的东方武侠世界。偶然的，在豆瓣上看到了《佐罗》，当尘封已久的记忆打开时，这才发现，佐罗才是我心中侠义形象的启蒙。

东方的武侠小说似乎对西方一直不是很友好，反面角色大都来自西方，耳熟能详的就是《射雕英雄传》里的西毒欧阳锋，《天龙八部》里的鸠摩智是西藏吐蕃的国师，《连城诀》里的血刀老祖是西域血刀门的掌门，等等不胜枚举。古龙笔下的一剑西来、天外飞仙的白云城主叶孤城也是个谋求夺权篡位的野心家……

当改革开放初期，第一批西方影视作品引进国内，最受欢迎的就是《佐罗》和高仓健的《追捕》，每次放映都是万人空巷。在当时武侠小说还没有被引进的时候，佐罗在我心目中就是侠义的化身。记得我那时还没有上学，跟着爷爷长大，爷爷的大院有内参频道，西方和港台的录像每周都有，我们看佐罗的机会更多也更早，几遍刷下来，孩子们连你当军长、我当司令的打仗游戏都不玩了，每人腰里别一根细长的竹竿——天天比拼剑法，可惜当时还没有击剑班，不然我想一定人满为患，看着现在学习击剑的小朋友，我时常在想，他们可曾知道佐罗吗？他们的心中还有行侠仗义的梦想吗？

电影中的情节设计现在看来也丝毫不落俗套，很难说是阿兰·德隆成就了佐罗还是佐罗成就了阿兰·德隆，英俊的面庞配上优雅的动作设计，当然还有童自荣老师精彩的配音，成为一代人不可复制的经典回忆。正如吴宇森说的，一要嫉恶如仇，二要有爱心，这就是侠义精神。佐罗进行了完美诠释。

再后来，我又看了阿兰·德隆主演的《黑郁金香》，安东尼奥·班德拉斯主演的《佐罗的面具》，都成为我心目中的经典之作。

佐罗 (1975)

8.1

1975 / 法国 意大利 / 喜剧 动作 西部 冒险 / 杜奇奥·泰萨利 / 阿兰·德龙 奥塔维亚·皮科洛

提起“佐罗”，更多的人们会想到阿兰•德龙饰演的侠客形象。作为改革开放后第一批引进的海外影片之一，本片经过译制在国内曾掀起一阵“佐罗热”，尽管几十年过去，仍然为人津津乐道。在文化和信息匮乏的七八十年代，佐罗这样新式文化形象的到来，既符合了人们的审美（曾有多少男孩们披上床单，挥起树枝、铁棍模仿起佐罗在墙根、门窗…各处画上大大的“Z”字，课桌上的贴画，女生间的话题，露天幕布上的影片…无一不是阿兰•德龙主演的佐罗电影），又对一个时代的发展和进步有着鲜明的指向性（佐罗救世济人、扶危济贫、戏耍权贵，斗争邪恶的正义感，以及其为人处世的聪慧精明，也符合社会所需要的价值观；统治者应当如何治理好家国？人民幸福生活何去何从？…影片中蕴含的这些内在意蕴，也有警世的作用）。佐罗在内地的出现，既顺应了时代发展，又是时代发展的必然成果。

2019年8月18日央视CCTV-6电影频道播出时登出的海报，本片在央视播出过多次。

剧照

由于佐罗的跃然登陆，阿兰•德龙也凭借着精湛的演技和帅气逼人的雄姿，成为那个年代最受欢迎的法国演员之一。经典之所以成为经典，还在于它的许多可圈可点之处，尽管随着社会进步、技术发展，但仍然难以模仿和超越，例如影片镜头的拍摄处理，为了追求火热，如今的作品可能更多的是紧拍名气主角，忽略了背景细节，而《佐罗》中的镜头可说面面俱到，主次兼顾，更多的以群演衬托主演，也注重到了百姓们的喜怒哀乐，更接地气；又例如影片中的打斗场面，将主角镶嵌在特定的环境中，塑造了别样的氛围，既有平民窟之间佐罗对加西亚上士的风趣挑逗，博得人民欢笑，又有威严教堂中佐罗和威尔塔上校的真枪实战，直扣人民的心弦。我们不难联想到许多经典武打片、警匪片，例如成龙早年的作品中就常常有在废墟、街头之类特定的打斗场景。此外，阿兰•德龙不断尝试突破自我，在强烈反差中追求进步的演绎精神也对当今演艺圈也有借鉴的作用。不同的环境选择、不同的气氛塑造，不同的心境转化都是当今难以再去超越的。

这是四川卫视的播出掠影，片头片尾的手写字体斑斑驳驳的画面我们展示了《佐罗》的译制历程。

当然，如果好片又遇上了属于它的伯乐，便是锦上添花，更上一层了。童自荣老师与佐罗的奇缘至今堪为称道。《佐罗》在被上海译制厂引进时，译制导演孙渝烽发现佐罗是个声音沙哑低沉的“烟酒嗓子”，但剧中的佐罗是个俊逸潇洒的形象，寻找声音贴合的演员显然不是最佳主意。经过深思熟虑，最终厂长陈叙一和译制导演决定让声音高昂明亮的童自荣饰配，而童自荣也不负众望，为了不断打磨和区分角色，他曾上午穿皮靴，体验佐罗的恣意挥洒，下午穿拖鞋，感受总督的慵懒懦弱。将自己隐藏在别人的光辉后面，这简朴的信条，加之上译的全心打造，最终成就了佐罗和童自荣。1987年10月31日，阿兰•德隆首次来到了中国的土地。唐国强、方舒等中国著名演员专程前往首都机场接机。为了完整地记录这一中法电影界的交流活动，北京电视台和当时的中国电影发行放映公司特地组成了《阿兰・德隆在中国》电视专题片摄制组进行全程拍摄。而阿兰・德隆在中国期间的活动也可谓丰富多彩，他不仅游览了北京的故宫，还专程前往上海电影译制厂参观交流，并与童口荣先生聚餐畅谈，成就了一段影坛佳话。

（图左）童自荣老师年轻配音时期的照片；（图右）著名导演和演员孙道临（左）阿兰•德龙（中）童自荣老师（右）的合影

1987年阿兰•德龙游华掠影

直到如今，每当人们一提起佐罗，接连想到的就是童自荣老师。俨然，童自荣和佐罗已经难以割舍，而融合为一了。

（2020.8.8）

为阿兰加一⭐(偏爱)。作为中国改革开放以后首批进入中国的电影，阿兰德龙继风靡欧美之后又成为了中国万千男女的偶像巨星。本片与十一年前的《黑郁金香🌷》类似，以相似的法国大革命背景下上演英雄的故事，但塑造了不同的英雄形象。我一直认为，两部影片都是舞台剧式的电影，一切如舞台剧一般，像其中呆笨的角色，主角光环等，但都意在表明主题，所以也是很好的表现形式。佐罗几乎以一己之力拯救小镇，就如黑郁金香一样，但都有共同点:得民心者胜，都很好得以诠释。结尾高潮戏也是舞台剧式的很好印证，照应男孩开头的话，佐罗是杀不死的，佐罗摔出窗外，却又出现在阁楼，胖侍卫意外坠楼身亡，都在表明这个特征，强调正义战胜邪恶。但现实没有佐罗，也没有黑郁金香，可以吊打全场，只有黑暗与人民的痛苦， 官逼民反，也需要英雄的带领。但感谢有电影，造梦的机器，让人们得以看到英雄的出现，在另一个平行时空上演着伸张正义…永远的佐罗，欧洲第一剑客，画出象征正义的“Z”；永远的经典黑袍面罩黑帽形象，帅气迷人，剑术高超；永远的阿兰德龙，时代偶像巨星，闪耀电影史……

接下来是题外话，阿兰德龙四十出头了，虽然面容老了不少，但面容中透出的坚毅与身姿的雄伟傲岸，这也是当时能迷倒中国万千少女、少男们争相模仿的原因(并代表了英雄形象，符合人们心中的正义)。那双雾霾蓝瞳孔，永远闪着光(眼睛真得难以变化，其实阿兰现在已经快九十了，仍然闪闪发光!)，发出着耀眼的光芒带来正义的审判。女主和阿兰五年前合作过(《寡妇库德尔》还有吻戏激情戏)，非常纯真与美，面容中透露出坚毅与正义，结尾没能在一起有点心有不甘，他也符合人们英雄生长正义后潇洒离去的期盼，当然抱得美人归也不是不行，就像黑郁金香一样，当然这里可能是想结尾不一样一些。另外那个胖侍卫真的好搞笑，太憨了，哈哈……。